Conecta con Shakespeare es la forma de llamar a un proyecto imaginado para hacer un espectáculo en el que poder acercar el verso clásico de Shakespeare al público de una forma más sincera, más cercana y más lúdica de lo que estamos habituados en España.

Significa poder poner a un grupo de actores en el escenario, viviendo la vida de unos personajes absolutamente contemporáneos a nosotros, por más que hablen en verso; unos personajes que viven con sueños, deseos y conflictos que bien podrían ocurrirle a cualquier persona en la sociedad actual, por más que ésta haya cambiado algunas cosas desde el siglo XVI.

Se trata de un espectáculo lleno de color, de música, de baile, de fiesta y de celebración en el que todos los elementos, excepto el texto de Shakespeare, sean modernos y actuales.

Conecta con Shakespeare pretende acercar la historia al presente por medio del vestuario, de la música y la escenografía, para lograr más fácilmente que el público se involucre y que la presencia del verso no genere el distanciamiento al que estamos acostumbrados con los clásicos.

En la obra, los actores estarán casi todo el tiempo en el escenario cantando, bailando y viviendo, con pocos elementos. Ellos mismos componen la música del espectáculo, generan los ambientes necesarios para cada situación de la obra y crean una comunicación con el público que sea para éstos difícil de olvidar.

Pero no sólo en esto radica la especificidad del proyecto, sino que principalmente, ésta vendrá de la manera de afrontar el verso, por parte del equipo de actores; una manera más sencilla, dirigida a que éste sea completamente natural para el espectador.

El jueves 16 se llevará a cabo en el propio centro un pre‐estreno abierto al público. Mucho ruido y pocas nueces se representará en Sanchinarro los días 18, 24 y 25 de febrero, a las 20 horas. El coste de la entrada para estas funciones será de 12 € (reducida 10€).

Taller de teatro La Palabra en Shakespeare

El estreno de la obra se complementará con el desarrollo en el centro de un taller de teatro que, los días 21 y 22 de febrero, a las 18:00 horas, y bajo el título de La palabra en Shakespeare, tratará de acercar el verso de Shakespeare y el Teatro Isabelino a aficionados al teatro, a actores amateur de cualquier edad y a aquéllos interesados por las artes escénicas y el teatro clásico, especialmente público juvenil.

El taller está basado en ejercicios que ayudan a entender el verso, no como algo “arqueológico” sino como una manera de expresarse de los personajes creados por autores clásicos.

Partiendo de la premisa de que no es el estilo del autor el que está por encima de los personajes, sino que los personajes no son capaces de expresarse de otra forma, se tratará de romper un poco el distanciamiento que genera el verso a los espectadores cuando acuden al teatro.

La entrada es libre para personas a partir de 16 años. El aforo es limitado y la duración, de dos horas.

CONTENIDO DEL CURSO: HISTORIA DEL TEATRO ISABELINO (Siglos XVI y XVII)

• ESTRUCTURAS: edificio, texto, verso, pensamiento y sonido.
• YO, TÚ, EL CONCEPTO: ejercicios para comunicar “sin falsedad”.
• EL PÚBLICO COMO PERSONAJE: cómo dotar de vida a monólogos y apartes
• ELOCUENCIA O IMPOSIBILIDAD DE EXPRESARSE: De cómo el pensamiento debe hacerse más interesante que la palabra.
• PROBLEMA Y SOLUCION: estado de ánimo del personaje y represión del mismo.
• EL OTRO: ¿A quién nos dirigimos cuando hablamos? o ¿Estamos comunicando de verdad?
• PALABRA HECHA ACCION: uso de la palabra para conseguir modificar al interlocutor.
• Uso de la imaginería y del verso de Shakespeare (o cualquier otro autor clásico) para
• expresar con organicidad y verosimilitud.